Cinéma : L’Âge D’or de Béranger Thouin

La vie hors-norme de Jeanne Lavaur n’appartient qu’à elle-même. Elle traverse le XXe siècle et défie son destin, depuis son enfance dans la boucherie de ses parents jusqu’à son rêve de devenir comtesse. D’une guerre à l’autre, du Paris des années folles au Brésil, son chemin croise l’Histoire et embrasse le monde, aux côtés de Guillaume de Barante et de l’intrépide de Céleste.

Entretien avec Béranger Thouin :

Ce projet est d’une étonnante modernité !

L’Age D’or est un film d’époque avec des images anciennes mais il était important que le geste de création soit absolument contemporain. Par son propos d’abord : les drames de nos sociétés, les guerres et les courants politiques, la place du sentiment amoureux ou les parcours de femmes issus de milieux populaires sont des sujes actuels. Et puis par sa forme et son langage. La multiplication des sources d’images, les associations provoquées par le montage ou la fiction qui œuvre de façon réflexive. Tout cela appartient pleinement à une esthétique d’aujourd’hui.

Il y a des films qui racontent une histoire, et d’autres qui nous donnent l’impression de traverser une époque. L’Âge d’or appartient joliment à cette seconde catégorie.

Ce qui rend le sujet particulièrement enthousiasmant, c’est cette manière de faire dialoguer les images d’hier et celles d’aujourdui. Béranger Thouin ne se contente pas de reconstituer le passé : il lui redonne une présence, une matière, presque un souffle. Le mélange des archives et de la fiction crée une expérience cinématographique singulière, à la frontière entre mémoire collective et destin intime.

Au centre de cette fresque, Jeanne Lavaur est un personnage fascinant. Une femme qui refuse de rester à la place que son époque semble lui avoir assignée, qui rêve, qui ose, qui se trompe parfois, mais qui avance. Son parcours devient une formidable façon de raconter le XXe siècle autrement : non pas seulement à travers ses grands événements, mais à travers celles et ceux qui ont tenté d’y trouver leur propre liberté.

Et puis il y a cette audace formelle, cette envie de ne pas choisir entre le documentaire et le romanesque, entre le réel et l’imaginaire. C’est précisément là que le film trouve une partie de sa personnalité.

Pour un premier long-métrage, Béranger Thouin signe une proposition ambitieuse, généreuse et profondément cinématographique. On sent derrière ce projet un véritable travail de patience et une vision artisque affirmée.

Une œuvre qui donne envie de regarder le passé autrement, et qui rappelle que les plus belles aventures sont parfois celles de femmes qui décident simplement de ne pas laisser les autres écrire leur histoire.